Chinesische Künstlerin löst mit „Pfau“-Tanz Kontroverse aus

Yang Liping ist für ihren charakteristischen „Pfau“-Tanz bekannt und hat mit genau diesem nun eine breite Debatte im Internet ausgelöst. Während einige ihre Choreographie in die Nähe zu Pornos rücken, verteidigen andere sie. Die gezeigte nackte Haut sei Teil des Konzepts und ergebe in diesem Kontext absolut Sinn, argumentieren sie.

Die Choreographie von Chinas erfahrener Tänzerin Yang Liping, die für ihren charakteristischen „Pfau“-Tanz bekannt ist, hat vor kurzem starke Kritik von Internetnutzern ausgelöst, die den Tanz als „zu freizügig“ bezeichneten und der Meinung sind, er enthalte sexuelle Konnotationen.

Die einzigartige Ästhetik des Tanzes, bei dem der männliche Tänzer ein enges T-Back und Yang selbst einen durchsichtigen, hautfarbenen Ganzkörperanzug trägt, hat bei einigen Internetnutzern für Stirnrunzeln gesorgt. Der Tanz enthält auch einige sehr intime Bewegungen wie das Berühren der empfindlichen Stellen des anderen Geschlechts. Dies hat die Kritik von Internetnutzern hervorgerufen, die die Choreographie als „zu freizügig“ und sogar „eine Katastrophe, wenn jemand Minderjährige zum Zuschauen mitnimmt“ bezeichneten. Die umstrittenen Fotos von Yangs Shows wurden auf dem chinesischen Twitter-ähnlichen Portal Sina Weibo schnell zum Trend und erreichten mehr als 400 Millionen Aufrufe.

Auf die Kommentare der Internetnutzer antwortete Yang, dass sie sich nicht um die Meinung der Öffentlichkeit kümmere und dass die „Wahrheit und die Ergebnisse" nur von den Zuschauern im Konzertsaal bestimmt werden könnten.

Während einige Stimmendie Show als „pornoähnlich“ bezeichneten, schienen einige andere Nutzer sie zu unterstützen: „Es ist einfach eine ungewöhnliche Ästhetik. Sollten wir uns nicht mehr auf die Kunst des Tanzes selbst konzentrieren?“, schlug beispielsweise ein Netizen auf Sina Weibo vor.

„Yangs Kunst ist immer ein wenig schräg und dennoch attraktiv, genau wie ihr Pfauentanz. Wenn man das nicht akzeptieren kann, kann man kaum klassische Kunst wie die Meisterwerke der Renaissance-Skulptur schätzen“, schrieb ein anderer.

Im Juni hatte Yang eine neu aufgenommene Version von „The Peacock“ zurück auf die Bühne gebracht. Die engen, hautfarbenen Körperanzüge der männlichen Tänzer lösten sofort eine kritische Debatte im Netz aus, obwohl Yang später öffentlich klarstellte, dass der Look auf die Geschichte des Tanzes abgestimmt gewesen sei.

„Dieser Tanz erzählt die Geschichte, dass die Federn des männlichen Pfaus eine nach der anderen abfallen und schließlich in ihr ursprüngliches Aussehen zurückkehren“, erklärte Yang den Medien.

„Das Kostüm wurde entworfen, um die Wahrheit auszudrücken, dass jeder von uns nackt auf die Welt gekommen ist und jeder von uns auch mit nichts wieder gehen wird“, bemerkte Yang.

Ob ein Kunstwerk „absichtlich erotisch" oder „nackt zum Zweck der Kunst“ ist oder nicht, sei ein nuanciertes Thema, aber es könne danach beurteilt werden, ob diese „freizügigen Blicke der Erzählung dienen“, erläuterte Regisseur Lu Siyu.

„Ich bin schon seit langem ein Fan von Yang. Da sie aus der ethnischen Minderheit der Bai stammt, stellen viele ihrer Tänze 'primitive' und 'Mensch-Natur'-Geschichten dar. Das ist ihre Sprache, und ich empfinde sie nicht als Porno“, stellte Liaoyi Xuemei, ein Fan von Yang und eine Kollegin, klar.

Chen Feiyuan, ein weiterer Insider der darstellenden Künste, sagte, dass hässliche „Nacktheit“ im Gegensatz zu eleganter „Nacktheit“ in der Kunstgeschichte seit langem eine große Debatte sei, und dass die Unterscheidung auch in der näheren Zukunftnicht eindeutig sein werde.